Concerto
Bach & Romantik beim ORGEL•PUNKT 12 im Basler Münster
L'organista della cattedrale di Münster, Andreas Liebig, suonerà nella cattedrale di Basilea, all'insegna del motto «Bach & Romanticismo», capolavori di Bach, Mendelssohn Bartholdy, Brahms, Reger e Franz Liszt (B-A-C-H).
L'organista della cattedrale Andreas Liebig suonerà, all'insegna del tema «Bach e il Romanticismo», capolavori di Bach, Mendelssohn Bartholdy (Sonata n. V in Re maggiore), Brahms (Tre preludi corali), Reger («Aus tiefer Not») e Franz Liszt (Preludio e fuga su B-A-C-H) sull’organo più grande e versatile della regione, situato nella Cattedrale di Basilea.
«Bach è l’inizio e la fine di tutta la musica». Questa massima del grande ammiratore di Bach, Max Reger, descrive bene anche la sequenza del programma odierno: dal «Preludio e fuga in sol maggiore» di Bach al grande omaggio di Franz Liszt al cantore di San Tommaso.
Il grande interesse di Liszt per l’organo si esprime nella sua definizione di «Papa degli strumenti». Sono famosi gli esperimenti organistici che Liszt condusse insieme al leggendario cantore di Tiefurt, Alexander Wilhelm Gottschalg, sull’organo del villaggio di Denstedt, non lontano da Weimar. Bisogna immaginarsi la scena così: Gottschalg si sedeva sul banco dell’organo e suonava la pedaliera, mentre Liszt, che evidentemente non padroneggiava la tecnica della pedaliera, si sporgeva in avanti e si occupava della parte del manuale, sperimentando così effetti e registrazioni dell’organo.
L’organista della cattedrale di Merseburg, Michael Schönheit, osserva a questo proposito: «Quando Franz Liszt giunse a Weimar come maestro di cappella di corte, aveva già alle spalle una carriera mondiale come pianista. Ma a Weimar non arrivò un virtuoso presuntuoso, bensì un grande artista che seppe trarre vantaggio dalle esperienze dei musicisti locali come Johann Gottlob Töpfer e Alexander Wilhelm Gottschalg, e che, con la sua freschezza e la sua artisticità, aprì nuovi orizzonti agli organisti di Weimar, ricchi di tradizione e forse anche oppressi da essa».
L’organo Ladegast di Merseburg rivestì grande importanza per Liszt. Egli partecipò attivamente alla costruzione di questo strumento, significativo dal punto di vista storico-organistico e musicale – il primo grande organo romantico della Germania centrale – e ne trasse ispirazione per le sue opere organistiche più importanti. L’inaugurazione dell’organo, avvenuta il 26 settembre 1855, riscosse un’accoglienza entusiastica. Liszt si era prefissato di comporre, per l’inaugurazione di questo organo nel 1856, un Preludio e una Fuga su B-A-C-H, ma non riuscì a terminare la fuga entro la data dell’inaugurazione, cosicché la prima esecuzione dovette essere rinviata all’anno successivo.
In un articolo di Franz Brendel pubblicato sulla *Neue Zeitschrift für Musik* sul concerto di inaugurazione, viene sottolineato il carattere moderno di questo straordinario strumento e la sua importanza per il nuovo stile organistico creato da Liszt: «Il carattere di questo strumento si distingue sostanzialmente da quello di tutti gli altri organi. In termini di potenza e pienezza, quando si utilizza l’organo al completo, non ha nulla da invidiare ai migliori. È però unico nel suo genere nelle voci più delicate. In esse risiede una melodia soave, una dolcezza che non ho ancora udito in altri organi. Il suono è, per descrivere l’essenziale in una sola parola, di natura poetica. [...] Liszt occupa ora nei confronti dell’organo una posizione simile a quella che un tempo aveva nei confronti del pianoforte. Così come un tempo sapeva trattare il pianoforte in modo unico nel suo genere, così ora sa far risaltare sull’organo tutto lo splendore e la magnificenza dello strumento.»
ANDREAS LIEBIG (nato nel 1962 a Gütersloh/Westfalia) è organista della Cattedrale di Basilea dal 2014. Dopo aver insegnato presso i conservatori di Lubecca e Oslo, dal 2013 al 2015 ha diretto la classe di organo del Conservatorio regionale tirolese di Innsbruck. Dal 2018 insegna presso il Conservatorio di Friburgo. Nel 1988 ha vinto il primo premio ai concorsi internazionali di organo di Dublino e Odense. Dopo aver studiato musica sacra a Herford, Liebig ha studiato dal 1983 al 1989 organo, pianoforte e teoria musicale a Stoccarda, tra gli altri con Ludger Lohmann, Adu Frederica Faiss e Helmut Lachenmann. Si è perfezionato a Colonia, Parigi, Vienna, Lubecca e Friburgo con Michael Schneider, Daniel Roth, Hans e Martin Haselböck, Zsigmond Szathmáry, nonché con Sergiu Celibidache a Magonza. È stato cantore e organista in Danimarca, Norvegia e Svizzera. Direzione di festival e cicli di concerti di grande successo, tra cui le Giornate dell’organo della Westfalia orientale nel 1992, il Festival Brahms di Lubecca nel 1992, la Primavera dell’organo di Krummhörner (2001–2011), i Concerti estivi internazionali di Dornum (organo Holy 1710/11) e l’Orgelsommer di Marienhafe (organo Holy 1710–1713). Intensa attività concertistica, registrazioni su CD, radiofoniche e televisive, nonché corsi di perfezionamento in Europa, Nord e Sud America e in Asia, con un repertorio che spazia dal Codice di Robertsbridge all’avanguardia. Registrazioni di Bach molto apprezzate sugli organi storici di Groninga, Trondheim, Oelinghausen e Dornum. Membro della giuria di concorsi internazionali. Nel 2025 sono stati pubblicati dall’etichetta Arcantus due CD acclamati dalla critica («Sternstunden aus dem Münster», Musik & Theater) all’organo della Cattedrale di Basilea con la soprano Gudrun Sidonie Otto: DE PROFUNDIS (arc 25050): opere di Bach, Reubke, Reger, Gubaidulina, Manneke, Nono, nonché NOSTALGIA: Brahms, Undici preludi corali op. post. 122 e Dvořák, Canti biblici op. 99 (arc 25051).
Nota: Questo testo è stato tradotto da un software di traduzione automatica e non da un traduttore umano. Può contenere errori di traduzione.
«Bach è l’inizio e la fine di tutta la musica». Questa massima del grande ammiratore di Bach, Max Reger, descrive bene anche la sequenza del programma odierno: dal «Preludio e fuga in sol maggiore» di Bach al grande omaggio di Franz Liszt al cantore di San Tommaso.
Il grande interesse di Liszt per l’organo si esprime nella sua definizione di «Papa degli strumenti». Sono famosi gli esperimenti organistici che Liszt condusse insieme al leggendario cantore di Tiefurt, Alexander Wilhelm Gottschalg, sull’organo del villaggio di Denstedt, non lontano da Weimar. Bisogna immaginarsi la scena così: Gottschalg si sedeva sul banco dell’organo e suonava la pedaliera, mentre Liszt, che evidentemente non padroneggiava la tecnica della pedaliera, si sporgeva in avanti e si occupava della parte del manuale, sperimentando così effetti e registrazioni dell’organo.
L’organista della cattedrale di Merseburg, Michael Schönheit, osserva a questo proposito: «Quando Franz Liszt giunse a Weimar come maestro di cappella di corte, aveva già alle spalle una carriera mondiale come pianista. Ma a Weimar non arrivò un virtuoso presuntuoso, bensì un grande artista che seppe trarre vantaggio dalle esperienze dei musicisti locali come Johann Gottlob Töpfer e Alexander Wilhelm Gottschalg, e che, con la sua freschezza e la sua artisticità, aprì nuovi orizzonti agli organisti di Weimar, ricchi di tradizione e forse anche oppressi da essa».
L’organo Ladegast di Merseburg rivestì grande importanza per Liszt. Egli partecipò attivamente alla costruzione di questo strumento, significativo dal punto di vista storico-organistico e musicale – il primo grande organo romantico della Germania centrale – e ne trasse ispirazione per le sue opere organistiche più importanti. L’inaugurazione dell’organo, avvenuta il 26 settembre 1855, riscosse un’accoglienza entusiastica. Liszt si era prefissato di comporre, per l’inaugurazione di questo organo nel 1856, un Preludio e una Fuga su B-A-C-H, ma non riuscì a terminare la fuga entro la data dell’inaugurazione, cosicché la prima esecuzione dovette essere rinviata all’anno successivo.
In un articolo di Franz Brendel pubblicato sulla *Neue Zeitschrift für Musik* sul concerto di inaugurazione, viene sottolineato il carattere moderno di questo straordinario strumento e la sua importanza per il nuovo stile organistico creato da Liszt: «Il carattere di questo strumento si distingue sostanzialmente da quello di tutti gli altri organi. In termini di potenza e pienezza, quando si utilizza l’organo al completo, non ha nulla da invidiare ai migliori. È però unico nel suo genere nelle voci più delicate. In esse risiede una melodia soave, una dolcezza che non ho ancora udito in altri organi. Il suono è, per descrivere l’essenziale in una sola parola, di natura poetica. [...] Liszt occupa ora nei confronti dell’organo una posizione simile a quella che un tempo aveva nei confronti del pianoforte. Così come un tempo sapeva trattare il pianoforte in modo unico nel suo genere, così ora sa far risaltare sull’organo tutto lo splendore e la magnificenza dello strumento.»
ANDREAS LIEBIG (nato nel 1962 a Gütersloh/Westfalia) è organista della Cattedrale di Basilea dal 2014. Dopo aver insegnato presso i conservatori di Lubecca e Oslo, dal 2013 al 2015 ha diretto la classe di organo del Conservatorio regionale tirolese di Innsbruck. Dal 2018 insegna presso il Conservatorio di Friburgo. Nel 1988 ha vinto il primo premio ai concorsi internazionali di organo di Dublino e Odense. Dopo aver studiato musica sacra a Herford, Liebig ha studiato dal 1983 al 1989 organo, pianoforte e teoria musicale a Stoccarda, tra gli altri con Ludger Lohmann, Adu Frederica Faiss e Helmut Lachenmann. Si è perfezionato a Colonia, Parigi, Vienna, Lubecca e Friburgo con Michael Schneider, Daniel Roth, Hans e Martin Haselböck, Zsigmond Szathmáry, nonché con Sergiu Celibidache a Magonza. È stato cantore e organista in Danimarca, Norvegia e Svizzera. Direzione di festival e cicli di concerti di grande successo, tra cui le Giornate dell’organo della Westfalia orientale nel 1992, il Festival Brahms di Lubecca nel 1992, la Primavera dell’organo di Krummhörner (2001–2011), i Concerti estivi internazionali di Dornum (organo Holy 1710/11) e l’Orgelsommer di Marienhafe (organo Holy 1710–1713). Intensa attività concertistica, registrazioni su CD, radiofoniche e televisive, nonché corsi di perfezionamento in Europa, Nord e Sud America e in Asia, con un repertorio che spazia dal Codice di Robertsbridge all’avanguardia. Registrazioni di Bach molto apprezzate sugli organi storici di Groninga, Trondheim, Oelinghausen e Dornum. Membro della giuria di concorsi internazionali. Nel 2025 sono stati pubblicati dall’etichetta Arcantus due CD acclamati dalla critica («Sternstunden aus dem Münster», Musik & Theater) all’organo della Cattedrale di Basilea con la soprano Gudrun Sidonie Otto: DE PROFUNDIS (arc 25050): opere di Bach, Reubke, Reger, Gubaidulina, Manneke, Nono, nonché NOSTALGIA: Brahms, Undici preludi corali op. post. 122 e Dvořák, Canti biblici op. 99 (arc 25051).
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