Concierto
Bach & Romantik beim ORGEL•PUNKT 12 im Basler Münster
El organista de la catedral de Basilea, Andreas Liebig, interpretará, bajo el lema «Bach y el Romanticismo», obras maestras de Bach, Mendelssohn Bartholdy, Brahms, Reger y Franz Liszt (B-A-C-H) en la catedral de Basilea.
El organista de la catedral, Andreas Liebig, interpretará, bajo el lema «Bach y el Romanticismo», obras maestras de Bach, Mendelssohn Bartholdy (Sonata n.º V en Re mayor), Brahms (Tres preludios corales), Reger («Aus tiefer Not») y Franz Liszt (Preludio y fuga sobre B-A-C-H) en el órgano más grande y versátil de la región, situado en la catedral de Basilea.
«Bach es el principio y el fin de toda la música». Esta frase del gran admirador de Bach, Max Reger, resume también el programa de hoy: desde el Preludio y fuga en sol mayor de Bach hasta el gran homenaje de Franz Liszt al cantor de San Tomás.
El gran interés de Liszt por el órgano queda patente en su apelativo de «Papa de los instrumentos». Son famosos los experimentos con el órgano que Liszt llevó a cabo junto al legendario cantor de Tiefurt, Alexander Wilhelm Gottschalg, en el órgano del pueblo de Denstedt, cerca de Weimar. Hay que imaginárselo así: Gottschalg se sentaba en el banco del órgano y tocaba el pedal, mientras que Liszt, que evidentemente no dominaba la técnica del pedal, se colocaba a su alrededor y se encargaba de la parte del manual, probando así diferentes efectos y registros del órgano.
El organista de la catedral de Merseburg, Michael Schönheit, comenta al respecto: «Cuando Franz Liszt llegó a Weimar como maestro de capilla de la corte, ya tenía a sus espaldas una carrera mundial como pianista. Sin embargo, a Weimar no llegó un virtuoso engreído, sino un gran artista que supo aprovechar las experiencias de los músicos locales, como Johann Gottlob Töpfer y Alexander Wilhelm Gottschalg, y que, con su frescura y su talento artístico, abrió nuevos horizontes a los organistas de Weimar, cargados de tradición y quizá también agobiados por ella».
El órgano Ladegast de Merseburg tuvo una gran importancia para Liszt. Participó activamente en la construcción de este instrumento, de gran relevancia para la historia del órgano y de la música —el primer gran órgano romántico de Alemania Central—, y se inspiró en él para componer sus obras para órgano más importantes. La inauguración del órgano, el 26 de septiembre de 1855, tuvo una acogida entusiasta. Liszt se había propuesto componer, para la inauguración de este órgano en 1856, un preludio y una fuga sobre B-A-C-H, pero no logró terminar la fuga a tiempo para la fecha de la inauguración, por lo que el estreno tuvo que aplazarse al año siguiente.
En un artículo de Franz Brendel publicado en la Neue Zeitschrift für Musik sobre el concierto de inauguración, se destaca el carácter moderno de este extraordinario instrumento y su importancia para el nuevo estilo de órgano creado por Liszt: «El carácter de esta obra difiere esencialmente del de todos los demás órganos. En cuanto a potencia y plenitud, cuando se utiliza todo el registro, sin duda está a la altura de los mejores. Sin embargo, es única en su género en las voces más suaves. En ellas reside una melodiosidad, una dulzura que aún no he oído en otros órganos. El sonido es, para describir lo esencial en una palabra, de naturaleza poética. [...] Liszt ocupa ahora con el órgano una posición similar a la que antes tenía con el pianoforte. Al igual que antes era capaz de tocar el pianoforte de una manera única, ahora sabe sacar a relucir en el órgano todo el esplendor y la magnificencia del instrumento».
ANDREAS LIEBIG (nacido en 1962 en Gütersloh, Westfalia) es, desde 2014, organista de Münster en Basilea. Tras impartir clases en las escuelas superiores de música de Lübeck y Oslo, dirigió además, de 2013 a 2015, la clase de órgano del Conservatorio Regional del Tirol en Innsbruck. Desde 2018 imparte clases en la Escuela Superior de Música de Friburgo. En 1988 ganó el primer premio en los concursos internacionales de órgano de Dublín y Odense. Tras cursar estudios de música sacra en Herford, Liebig estudió, entre 1983 y 1989, órgano, piano y teoría musical como asignaturas principales en Stuttgart, entre otros, con Ludger Lohmann, Adu Frederica Faiss y Helmut Lachenmann. Realizó cursos de perfeccionamiento en Colonia, París, Viena, Lübeck y Friburgo con Michael Schneider, Daniel Roth, Hans y Martin Haselböck, Zsigmond Szathmáry, así como con Sergiu Celibidache en Maguncia. Ha sido cantor y organista en Dinamarca, Noruega y Suiza. Ha dirigido con éxito festivales y ciclos de conciertos, entre otros: las Jornadas de Órgano de Westfalia Oriental de 1992, el Festival Brahms de Lübeck de 1992, la Primavera del Órgano de Krummhörner (2001-2011), los Conciertos Internacionales de Verano de Dornum (órgano Holy, 1710/11) y el Orgelsommer de Marienhafe (órgano Holy, 1710-1713). Intensa actividad concertística, grabaciones en CD, radio y televisión, así como cursos magistrales en Europa, América del Norte y del Sur y Asia, con un amplio repertorio que abarca desde el Códice de Robertsbridge hasta la vanguardia. Grabaciones de Bach muy aclamadas en los órganos históricos de Groninga, Trondheim, Oelinghausen y Dornum. Miembro del jurado de concursos internacionales. En 2025, el sello Arcantus publicó dos CD muy elogiados por la crítica («Sternstunden aus dem Münster», Musik & Theater) grabados en el órgano de la catedral de Basilea junto a la soprano Gudrun Sidonie Otto: DE PROFUNDIS (arc 25050): obras de Bach, Reubke, Reger, Gubaidulina, Manneke y Nono, así como NOSTALGIA: Brahms, Once preludios corales op. post. 122 y Dvořák, Canciones bíblicas op. 99 (arc 25051).
Nota: Este texto fue traducido por un software de traducción automática y no por un traductor humano. Puede contener errores de traducción.
«Bach es el principio y el fin de toda la música». Esta frase del gran admirador de Bach, Max Reger, resume también el programa de hoy: desde el Preludio y fuga en sol mayor de Bach hasta el gran homenaje de Franz Liszt al cantor de San Tomás.
El gran interés de Liszt por el órgano queda patente en su apelativo de «Papa de los instrumentos». Son famosos los experimentos con el órgano que Liszt llevó a cabo junto al legendario cantor de Tiefurt, Alexander Wilhelm Gottschalg, en el órgano del pueblo de Denstedt, cerca de Weimar. Hay que imaginárselo así: Gottschalg se sentaba en el banco del órgano y tocaba el pedal, mientras que Liszt, que evidentemente no dominaba la técnica del pedal, se colocaba a su alrededor y se encargaba de la parte del manual, probando así diferentes efectos y registros del órgano.
El organista de la catedral de Merseburg, Michael Schönheit, comenta al respecto: «Cuando Franz Liszt llegó a Weimar como maestro de capilla de la corte, ya tenía a sus espaldas una carrera mundial como pianista. Sin embargo, a Weimar no llegó un virtuoso engreído, sino un gran artista que supo aprovechar las experiencias de los músicos locales, como Johann Gottlob Töpfer y Alexander Wilhelm Gottschalg, y que, con su frescura y su talento artístico, abrió nuevos horizontes a los organistas de Weimar, cargados de tradición y quizá también agobiados por ella».
El órgano Ladegast de Merseburg tuvo una gran importancia para Liszt. Participó activamente en la construcción de este instrumento, de gran relevancia para la historia del órgano y de la música —el primer gran órgano romántico de Alemania Central—, y se inspiró en él para componer sus obras para órgano más importantes. La inauguración del órgano, el 26 de septiembre de 1855, tuvo una acogida entusiasta. Liszt se había propuesto componer, para la inauguración de este órgano en 1856, un preludio y una fuga sobre B-A-C-H, pero no logró terminar la fuga a tiempo para la fecha de la inauguración, por lo que el estreno tuvo que aplazarse al año siguiente.
En un artículo de Franz Brendel publicado en la Neue Zeitschrift für Musik sobre el concierto de inauguración, se destaca el carácter moderno de este extraordinario instrumento y su importancia para el nuevo estilo de órgano creado por Liszt: «El carácter de esta obra difiere esencialmente del de todos los demás órganos. En cuanto a potencia y plenitud, cuando se utiliza todo el registro, sin duda está a la altura de los mejores. Sin embargo, es única en su género en las voces más suaves. En ellas reside una melodiosidad, una dulzura que aún no he oído en otros órganos. El sonido es, para describir lo esencial en una palabra, de naturaleza poética. [...] Liszt ocupa ahora con el órgano una posición similar a la que antes tenía con el pianoforte. Al igual que antes era capaz de tocar el pianoforte de una manera única, ahora sabe sacar a relucir en el órgano todo el esplendor y la magnificencia del instrumento».
ANDREAS LIEBIG (nacido en 1962 en Gütersloh, Westfalia) es, desde 2014, organista de Münster en Basilea. Tras impartir clases en las escuelas superiores de música de Lübeck y Oslo, dirigió además, de 2013 a 2015, la clase de órgano del Conservatorio Regional del Tirol en Innsbruck. Desde 2018 imparte clases en la Escuela Superior de Música de Friburgo. En 1988 ganó el primer premio en los concursos internacionales de órgano de Dublín y Odense. Tras cursar estudios de música sacra en Herford, Liebig estudió, entre 1983 y 1989, órgano, piano y teoría musical como asignaturas principales en Stuttgart, entre otros, con Ludger Lohmann, Adu Frederica Faiss y Helmut Lachenmann. Realizó cursos de perfeccionamiento en Colonia, París, Viena, Lübeck y Friburgo con Michael Schneider, Daniel Roth, Hans y Martin Haselböck, Zsigmond Szathmáry, así como con Sergiu Celibidache en Maguncia. Ha sido cantor y organista en Dinamarca, Noruega y Suiza. Ha dirigido con éxito festivales y ciclos de conciertos, entre otros: las Jornadas de Órgano de Westfalia Oriental de 1992, el Festival Brahms de Lübeck de 1992, la Primavera del Órgano de Krummhörner (2001-2011), los Conciertos Internacionales de Verano de Dornum (órgano Holy, 1710/11) y el Orgelsommer de Marienhafe (órgano Holy, 1710-1713). Intensa actividad concertística, grabaciones en CD, radio y televisión, así como cursos magistrales en Europa, América del Norte y del Sur y Asia, con un amplio repertorio que abarca desde el Códice de Robertsbridge hasta la vanguardia. Grabaciones de Bach muy aclamadas en los órganos históricos de Groninga, Trondheim, Oelinghausen y Dornum. Miembro del jurado de concursos internacionales. En 2025, el sello Arcantus publicó dos CD muy elogiados por la crítica («Sternstunden aus dem Münster», Musik & Theater) grabados en el órgano de la catedral de Basilea junto a la soprano Gudrun Sidonie Otto: DE PROFUNDIS (arc 25050): obras de Bach, Reubke, Reger, Gubaidulina, Manneke y Nono, así como NOSTALGIA: Brahms, Once preludios corales op. post. 122 y Dvořák, Canciones bíblicas op. 99 (arc 25051).
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