Exposition
Matisse
La Fondation Beyeler à Riehen/Bâle présentera à l'automne 2024 la première rétrospective Henri Matisse en Suisse et dans les pays germanophones depuis près de 20 ans.
Détails de l'évènement
A l'aide d'environ 80 œuvres principales provenant de grands musées européens et américains ainsi que de collections privées, l'exposition met en lumière l'évolution et la diversité de l'œuvre de l'artiste. Le poème de Charles Baudelaire Invitation au voyage de 1857 sert de point de départ, car on retrouve chez Matisse de nombreux leitmotivs et thèmes clés qui sont également au cœur du poème de Baudelaire. Dans la continuité d'une série d'expositions sans précédent comme "Paul Gauguin" (2015), "Monet" (2017) et "Le jeune Picasso - Période bleue et rose" (2019), "Matisse" sera présenté à la Fondation Beyeler du 22 septembre 2024 au 26 janvier 2025.
Henri Matisse (1869-1954) compte parmi les artistes les plus célèbres de l'art moderne. Son œuvre révolutionnaire a considérablement marqué son époque et de nombreuses générations d'artistes ultérieures jusqu'à aujourd'hui. En libérant la couleur du motif et en simplifiant les formes, il a redéfini la peinture tout en apportant à l'art une légèreté inconnue jusqu'alors. Matisse a également été un innovateur dans le domaine de la sculpture, et dans ses derniers découpages, il a déployé une interaction unique entre la peinture, le dessin et la sculpture.
L'exposition prend pour point de départ le poème de Charles Baudelaire Invitation au voyage de 1857, auquel Matisse s'est référé à plusieurs reprises. Les notions de luxe, calme et volupté qui y apparaissent comme des leitmotivs poétiques se retrouvent chez Matisse comme des idées directrices et résument la quintessence de son art. Suivant le poème de Baudelaire, l'exposition de la Fondation Beyeler est ainsi conçue comme un voyage à travers l'œuvre et la vie de Matisse, dans laquelle les voyages ont joué un rôle important.
L'exposition couvre toutes les phases de l'œuvre de l'artiste. Elle commence par les tableaux des débuts, réalisés vers 1900, se poursuit par les peintures révolutionnaires du fauvisme et les œuvres expérimentales des années 1910, puis par les peintures sensuelles de la période niçoise et des années 1930, pour culminer avec les légendaires silhouettes de la fin de sa carrière, dans les années 1940 et 1950. Grâce à cette profusion de peintures, de sculptures et de découpages importants, l'évolution et la richesse de l'œuvre unique de Matisse՚ se révèlent.
L'exposition, organisée par Raphaël Bouvier, rassemble des œuvres iconiques et présente également des tableaux rarement exposés. Elle comprend des chefs-d'œuvre tels que La Desserte, 1897 ; Luxe, calme et volupté, 1904 ; La fenêtre ouverte, Collioure, 1905 ; Luxe I, 1907 ; Grand nu couché, 1935 ; Le Rêve, 1935 et Nu bleu I, 1952.
Note : Ce texte a été traduit par un logiciel de traduction automatique et non par un traducteur humain. Il peut contenir des erreurs de traduction.
Henri Matisse (1869-1954) compte parmi les artistes les plus célèbres de l'art moderne. Son œuvre révolutionnaire a considérablement marqué son époque et de nombreuses générations d'artistes ultérieures jusqu'à aujourd'hui. En libérant la couleur du motif et en simplifiant les formes, il a redéfini la peinture tout en apportant à l'art une légèreté inconnue jusqu'alors. Matisse a également été un innovateur dans le domaine de la sculpture, et dans ses derniers découpages, il a déployé une interaction unique entre la peinture, le dessin et la sculpture.
L'exposition prend pour point de départ le poème de Charles Baudelaire Invitation au voyage de 1857, auquel Matisse s'est référé à plusieurs reprises. Les notions de luxe, calme et volupté qui y apparaissent comme des leitmotivs poétiques se retrouvent chez Matisse comme des idées directrices et résument la quintessence de son art. Suivant le poème de Baudelaire, l'exposition de la Fondation Beyeler est ainsi conçue comme un voyage à travers l'œuvre et la vie de Matisse, dans laquelle les voyages ont joué un rôle important.
L'exposition couvre toutes les phases de l'œuvre de l'artiste. Elle commence par les tableaux des débuts, réalisés vers 1900, se poursuit par les peintures révolutionnaires du fauvisme et les œuvres expérimentales des années 1910, puis par les peintures sensuelles de la période niçoise et des années 1930, pour culminer avec les légendaires silhouettes de la fin de sa carrière, dans les années 1940 et 1950. Grâce à cette profusion de peintures, de sculptures et de découpages importants, l'évolution et la richesse de l'œuvre unique de Matisse՚ se révèlent.
L'exposition, organisée par Raphaël Bouvier, rassemble des œuvres iconiques et présente également des tableaux rarement exposés. Elle comprend des chefs-d'œuvre tels que La Desserte, 1897 ; Luxe, calme et volupté, 1904 ; La fenêtre ouverte, Collioure, 1905 ; Luxe I, 1907 ; Grand nu couché, 1935 ; Le Rêve, 1935 et Nu bleu I, 1952.
Note : Ce texte a été traduit par un logiciel de traduction automatique et non par un traducteur humain. Il peut contenir des erreurs de traduction.
Plus d'informations
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