breadcrumbNavigation
Autres événements
Meister des Kontrapunkts
Peterskirche
Peterskirchplatz 4, 4051 Basel
L'âge d'or du consort de violes de gambe
Veranstaltungsdetails
Avant que le quatuor à cordes avec des instruments de la famille des violons ne devienne le genre roi de la musique de chambre, la viole de gambe ou le consort de violes polyphoniques régnait en maître dans une grande partie de l'Europe. Les débuts de cette importante formation instrumentale sont attestés vers 1500. Les musiciens juifs, chassés de la péninsule ibérique après 1492, semblent avoir été les moteurs de cette évolution, trouvant refuge en Italie et dans les pays du nord des Alpes. Dès le début du 16e siècle, un groupe de ces joueurs est arrivé en Angleterre, à la cour d'Henri VIII, et y a déployé un effet durable. L'Angleterre devint ainsi un centre du jeu de la viole de gambe et surtout du répertoire de consort, dont la diversité et la complexité de composition n'ont rien à envier aux quatuors à cordes ultérieurs.
En partant de trois tailles d'instruments (dessus, alto/ténor, basse), les compositions les plus variées ont vu le jour dans des tailles d'effectifs et des genres différents. On y trouve des formes instrumentales précoces telles que le recercar, la fantaisie ou des formes de danse, ainsi que des modèles vocaux issus du domaine religieux ou profane, qui ont été "intabulés" pour les instruments ou utilisés comme matériau de base pour des œuvres purement instrumentales. Le contrepoint imitatif prédominant (qui perdurera plus tard, notamment dans la "fugue") constituait le centre de l'art de la composition.
Ces relations complexes se reflètent dans le programme de consort d'HESPÈRION XXI, avec un accent évident sur les œuvres anglaises. Nous assistons à une coupe transversale de cette culture instrumentale unique en Europe, condensée dans un programme d'une bonne heure.
HESPÈRION XXI, avec son directeur Jordi Savall, trouve son origine à la Schola Cantorum Basiliensis. Nous sommes heureux d'accueillir à nouveau, après une longue période, l'un des plus célèbres ensembles de musique ancienne et son chef tout aussi emblématique dans son ancienne patrie artistique.
Thomas Drescher
Participants et informations complémentaires :
Philippe Pierlot - viole de discant et basse de gambe
Lixsiana Fernández - viole de ténor
Lorenz Duftschmid - basse de viole
Note : Ce texte a été traduit par un logiciel de traduction automatique et non par un traducteur humain. Il peut contenir des erreurs de traduction.
En partant de trois tailles d'instruments (dessus, alto/ténor, basse), les compositions les plus variées ont vu le jour dans des tailles d'effectifs et des genres différents. On y trouve des formes instrumentales précoces telles que le recercar, la fantaisie ou des formes de danse, ainsi que des modèles vocaux issus du domaine religieux ou profane, qui ont été "intabulés" pour les instruments ou utilisés comme matériau de base pour des œuvres purement instrumentales. Le contrepoint imitatif prédominant (qui perdurera plus tard, notamment dans la "fugue") constituait le centre de l'art de la composition.
Ces relations complexes se reflètent dans le programme de consort d'HESPÈRION XXI, avec un accent évident sur les œuvres anglaises. Nous assistons à une coupe transversale de cette culture instrumentale unique en Europe, condensée dans un programme d'une bonne heure.
HESPÈRION XXI, avec son directeur Jordi Savall, trouve son origine à la Schola Cantorum Basiliensis. Nous sommes heureux d'accueillir à nouveau, après une longue période, l'un des plus célèbres ensembles de musique ancienne et son chef tout aussi emblématique dans son ancienne patrie artistique.
Thomas Drescher
Participants et informations complémentaires :
Philippe Pierlot - viole de discant et basse de gambe
Lixsiana Fernández - viole de ténor
Lorenz Duftschmid - basse de viole
Note : Ce texte a été traduit par un logiciel de traduction automatique et non par un traducteur humain. Il peut contenir des erreurs de traduction.